The Fairytale Forest

Es ist vielleicht nicht so berühmt wie Der Schrei (1893), aber Edvard Munchs The Fairytale Forest zeigte auf ähnliche Weise das herausragende Talent des norwegischen Künstlers, Kunstwerke zu schaffen, die die Fantasie anregen und eine emotionale Reaktion hervorrufen.

Während Ersteres die Essenz von Angst und Angst eingefangen haben mag, ruft The Fairytale Forest stattdessen ein kindliches Staunen darüber hervor, was hinter dem Horizont auf uns wartet. Erwachsene und Kinder mögen dieses Gemälde tatsächlich etwas anders sehen. Für weltmüdere Erwachsene, insbesondere Eltern, sehen sie vielleicht sechs unschuldige Kinder, die allein in einen Wald gehen, in dem unbekannte Gefahren lauern könnten.

Aber Kinder neigen dazu, sich weniger darauf zu konzentrieren und mehr auf die möglichen Wunder, die vor ihnen liegen könnten. Die sechs Kinder, die in der Mitte des Porträts stehen und auf den goldfarbenen Wald und die Wolken über ihnen blicken, scheinen eine einladende Gruppe zu sein, zu der andere gerne gehören würden, die begierig darauf sind, an ihrem bevorstehenden Abenteuer teilzuhaben.

Wie andere große Künstler seiner Zeit konnte Edvard Munch durch seine Gemälde detaillierte Geschichten erzählen, bevor Filme ihre eigene Art und Weise dazu entwickelten; zu diesem Zeitpunkt steckten sie noch in den Kinderschuhen.

Der Märchenwald repräsentiert die Art von fantastischer Kulisse und Bildsprache, die man vielleicht von etwas wie Die Chroniken von Narnia auf der Leinwand erwartet hätte. In diesem Stück werden keine dunklen Farben verwendet, da Munch darauf abzielte, das unschuldige Gefühl des Staunens zu bewahren, und sich stattdessen auf einen gelblich-goldenen Farbton verließ, der durch die Sonnenstrahlen und einen blauen bewölkten Himmel erzeugt wird, der einen schönen Frühlings- oder Frühsommertag anzeigt.

Zuschauer werden sich genauso wahrscheinlich auf die auffälligen Kostüme dieser jungen Charaktere konzentrieren und sich von Gedanken darüber hinreißen lassen, wer sie sind. Das Mädchen in der Mitte – vermutlich das älteste, da es die Hände seiner kleineren Freunde/Geschwister hält – trägt ein rotes Kleid, das auffällt, aber auch durch die weiß-blaue Kleidung ergänzt wird, die zu beiden Seiten von ihr getragen wird.

Alle diese Kostüme und Hüte erinnern an die Zeit; Sie konnten modernen Erwachsenen ein Gefühl der Wertschätzung dafür vermitteln, wie die Dinge früher waren, als der Sinn für Mode so viel einfacher schien. Dies ist wirklich ein Kunstwerk, bei dem die Betrachter aus ihrer einzigartigen Perspektive verschiedene Aspekte wahrnehmen können, aber eines bleibt sicher: Sie werden trotzdem von seiner wundersamen Atmosphäre gefangen genommen.