Lithographien Edvard Munch Jetzt Kunstdrucke kaufen
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von
Tom Gurney BSc (Hons) ist ein Experte für Kunstgeschichte mit über 20 Jahren Erfahrung
Veröffentlicht am June 19, 2020 / Aktualisiert am October 14, 2023
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Edvard Munch konnte durch die Verbreitung seiner gedruckten Kunstwerke, die mit einem einzigartigen technischen Ansatz hergestellt wurden, eine internationale Anhängerschaft aufbauen.

Dies war ein Künstler, der es liebte, mit der Natur in Kontakt zu sein, und er nahm dieses Thema in seine lithografische Produktion auf. Munch malte direkt auf große Steine und verwendete dann einen chemischen Prozess mit Säure, um die gewünschten Drucke auszugeben.

Die letzte Phase würde normalerweise von einem spezialisierten Drucker durchgeführt, aber er war gerne jederzeit zur Stelle und leitete die kreative Entscheidungsfindung, beispielsweise welche Farben in welcher Reihenfolge verwendet werden sollten. Durch diese Arbeitsweise würde er eine große persönliche Bindung aufbauen, und obwohl er als Maler weitaus bekannter ist, druckt er seine Lithographienzu seinen Lebzeiten zu einem wichtigen Werkzeug werden sollte.

Ein weiterer Vorteil seiner gedruckten Arbeiten besteht darin, dass es vielen weiteren Kunstinstitutionen ermöglicht hat, einige seiner Kunstwerke in ihren eigenen Sammlungen auszustellen, indem die Anzahl der verfügbaren Kunstwerke stark erhöht und sie zu viel niedrigeren Preisen angeboten werden.

Munch entwickelte eine starke Bindung zu seinen physischen Kunstwerken und beschrieb sie sogar einmal als seine Kinder. Er musste also einen Weg finden, im Ausland für sich zu werben, ohne jedoch diese Gegenstände aus seinem eigenen Besitz zu verlieren. Die reproduzierten Drucke boten die perfekte Lösung und er war nun in der Lage, seinen Namen über die norwegischen Grenzen hinaus zu verbreiten, während er seine Kreationen immer griffbereit hatte.

Diese würden seine Ateliers, sein Zuhause und sogar seinen Garten bis zum Ende seiner Karriere füllen. Nach seinem Tod wäre es eine ziemliche Aufgabe gewesen, all diese Kunstwerke zusammenzutragen und zu dokumentieren, aber es ist auch erfreulich zu wissen, dass er sich nur unter besonderen Umständen von Kunstwerken trennen musste. Was seine Lithografien betrifft, so konnte er die Originalsteine behalten, obwohl er sie in einigen Fällen engen Freunden schenkte.

Die meisten seiner Lithografien wurden zwischen 1890 und 1910 hergestellt, in denen er seine Zeit zwischen seiner Heimat Norwegen, Paris und Berlin aufteilte. Diese verschiedenen Orte ermöglichten es ihm, sich mit den unterschiedlichsten Künstlern zu vermischen, und er lernte dadurch eine Reihe neuer Techniken rund um den Druckprozess.

Während er weiterhin andere für diese Aufgabe einstellen würde, würde sich seine Vorstellungskraft über das Mögliche aufgrund seiner Erfahrungen in verschiedenen Teilen Europas erheblich erweitern. Zu dieser Zeit gab es auch in Paris ein enormes Maß an Zusammenarbeit, mit allen möglichen Künstlern, die in die Stadt zogen, um Ideen auszutauschen, mit dem Ziel, einen moderneren und zeitgemäßeren Ansatz in die Kunstwelt zu bringen.

Einige dieser Künstler lebten zusammen und verkehrten täglich miteinander, Der Künstler fertigte lithografische Drucke von einigen seiner berühmtesten Gemälde an, um seine Karriere voranzutreiben, und erweiterte manchmal dasselbe Thema, jedoch mit einer anderen Komposition.

Er fand dieses Medium auch geeignet, um negative Emotionen wie Angst, Krankheit und Sucht zu erforschen, wobei die natürlich dunklen Farben völlig geeignet waren. Dieser starke Kontrast und die Feier der Farbe Schwarz waren damals in ganz Europa sehr angesagt, und so waren seine Drucke leicht zu verkaufen.

Später wechselte er von der direkten Arbeit auf Stein zu einer Art Transfer, der dann auf die Steinoberfläche übertragen werden konnte, und es wird angenommen, dass er für den Rest seiner Karriere mit diesem Medium weiterarbeiten und eine Reihe von Arbeiten produzieren wird von Holzschnittensowie Radierungen.

Der Künstler hat hart daran gearbeitet, die Originalgegenstände, aus denen die Drucke entwickelt wurden, zu erhalten, und obwohl einige unweigerlich verloren gehen würden, existieren viele noch und können neben den resultierenden Drucken ausgestellt werden, um die Natur jedes Prozesses visuell zu erklären.